იმპერია, რომელიც არსებობას არასდროს შეწყვეტს — 27 აგვისტო და Empire of...
8-წლიანი პაუზის შემდეგ,
როდესაც Empire of the Sun-მა ახალი
ალბომი, Ask That God დააანონსა,
ბევრს გაუჩნდა კითხვა, თუ
რატომ გადაწყვიტა ბენდმა
ახალი სიცოცხლის დაწყება
ახლა და ამ ფორმით. ამის
საპასუხოდ ჯგუფის
ერთ-ერთმა დამფუძნებელმა
და მთავარმა ვოკალისტმა,
ლუკ სთილმა თქვა, რომ მთელი
ეს სიჩუმის წლები რეალურად
ახალი ეტაპისთვის
პასიურად მომზადების
პროცესი იყო და არა უბრალოდ
პაუზა: “ჩვენ ერთად 20 წელზე
მეტი ვიმუშავეთ და ავაგეთ
ეს კოშკი, რასაც Empire of the Sun
ჰქვია.. შემდეგ კი მივხვდით,
რომ დასვენების დრო იყო.. ეს
ოცნებებზე უარის თქმას
ჰგავდა, მაგრამ მაშინ ამის
გაკეთება აუცილებელი იყო,
რათა მოგვიანებით
მივბრუნებულიყავით და
გვენახა, თუ რატომ
გვიყვარდა ეს ყველაფერი
ასე ძალიან.” იმის
გასაგებად კი, თუ როგორ
აშენდა კოშკი თუ იმპერია,
რომელიც წლების წინ
მილიონობით ადამიანის
თავშესაფარი გახდა,
ისტორიის საწყის ფურცლებს
უნდა მივუბრუნდეთ.Empire of the Sun
ავსტრალიური მუსიკალური
პროექტია, რომელიც Luke Steele-სა
და Nick Littlemore-ის შემოქმედებით
ხედვებს აერთიანებს. Luke Steele
ასევე წლების
განმავლობაში როკ ბენდის, The
Sleepy Jackson-ის სოლისტი იყო, ხოლო
Nick Littlemore-ს ყველასთვის კარგად
ცნობილი ტრიოდან — Pnau —
ვიცნობთ. მათი მუსიკალური
ხედვები პირველად 2007 წელს
გადაიკვეთა, როდესაც Luke Steele-მ
მეგობართან ერთად Pnau-ს
კომპოზიციაზე With You Forever
იმუშავა. ამის შემდეგ
გადაწყდა, რომ ის
შემოქმედებითი სინერგია,
რაც ორ მუსიკოსს აღმოაჩნდა,
უფრო ხანგრძლივ და
საინტერესო
თანამშრომლობაში
გადაზრდილიყო. “ამბობენ,
რომ ჩვენი ბენდი დევიდ
ბოუის გავლენის გარეშე ვერ
იარსებებდა, მაგრამ ეს ასე
არ არის.. თუ არ იქნებოდა
ბოუი, იქნებოდა ვინმე სხვა,
ვისგანაც შთაგონებას
მივიღებდით, რადგან ჩვენ
ყველაფერში ვეძებთ
ინსპირაციის წყაროს” -
როგორც ამბობენ, ბოუის
სტილის გარდა,
კოლაბორაციის საწყის
ეტაპზე Empire of the Sun-ის წევრები
Phoenix და Daft Punk-ის გავლენასაც
განიცდიდნენ, რის გამოც მათ
მუსიკაში თანაბარი
სიხშირით ვხვდებით
ელექტრონული მუსიკის, სინთ
პოპის და ელექტრო როკის
ელემენტებს.თავდაპირველად
პროექტში აქტიურად იყო
ჩართული PNAU-ს კიდევ ერთი
წევრი Peter Mayes, მაგრამ ქაოსური
სამუშაო გარემოს
დამსახურებით, მან სტუდიურ
საქმიანობაში თავისი
წვლილის შეტანა ვერ შეძლო.
2007 წელს, Steele და Littlemore
ინტენსიურად მუშაობდნენ
სადებიუტო სტუდიურ
ალბომზე, რომელმაც დღის
სინათლე მალევე იხილა. Walking on a
Dream - ასე ერქვა დუეტის
პირველ ალბომს, სადაც ისეთ
კომპოზიციებს ვხვდებით,
როგორებიცაა We Are the People, Without You
და რა თქმა უნდა, Walking on a Dream.ეს
ალბომი მაშინვე იქცა ჰიტად,
რასაც ხელი შეუწყო არა
მარტო იმ პერიოდისთვის
ძალიან აქტუალურმა
ჟღერადობამ (ელექტროპოპი,
ალტერნატიული როკი), არამედ
იმ თეატრალურმა და
ვიზუალურად
მრავლისმთქმელმა
განაცხადმა, რომელიც ბენდს
ჰქონდა. Littlemore ყოველთვის
აღნიშნავდა, რომ ბგერითი თუ
ვიზუალური სტილის გარდა,
ძალიან მნიშვნელოვანია ის
მესიჯი, რომელიც მუსიკამ
უნდა იტვირთოს: “მუსიკის
შექმნისას ჩვენ ყოველთვის
გვაქვს განზრახვა, რომ
მასში იყოს იმედის
ნაპერწაკლი, სინათლის
სხივი, რომელიც ადამიანებს
დაეხმარება”უცნაურია,
მაგრამ წარმოუდგენლად
იღბლიანი დასაწყისის
მიუხედავად, ბენდს ძალიან
გაუჭირდა სტაბილურობის
შენარჩუნება, რაც
ძირითადად Nick Littlemore-ს
დამსახურება იყო. ის
თვლიდა, რომ როდესაც მუსიკა
აუდიტორიამდე მიაღწევს, ის
უკვე ავტორს აღარ ეკუთვნის.
შესაბამისად, მას ბენდთან
ერთად საკუთარი
კომპოზიციების შესრულების
დიდი მოტივაცია არ ჰქონდა.
ამის გამო ავსტრალიურ
მედიასთან ინტერვიუში Luke Steele
აღნიშნავდა, რომ კოლეგამ ის
“ბავშვთან ერთად მარტო
დატოვა”.სანამ Littlemore თავის
იდეებს ელტონ ჯონთან და Cirque du
Soleil-თან ერთად ავითარებდა, Luke
Steele-მა ბენდთან ერთად
სხვადასხვა საკონცერტო
სივრცეებსა თუ
ფესტივალებზე გამოჩენა
დაიწყო. ასე გაგრძელდა 2011
წლამდე, სანამ Empire of the Sun-მა არ
დააანონსა, რომ დუეტი მზად
იყო ახალი სტუდიური
გამოწვევებისთვის,
რომელიც შესაძლოა დიდი
ტურნეშიც კი
გადაზრდილიყო.ამ ანონსის
საუნდტრეკი გამოდგა
კომპოზიცია Alive, რომელიც Walking on
a Dream-ის ფანებისთვის ძალიან
დიდი საჩუქარი გამოდგა,
რადგან ფაქტი იყო, რომ
ბენდმა არ მიატოვა ის
მუსიკალური იდენტობა,
რითაც მან აუდიტორიას
შეაყვარა თავი. ჯგუფის
წევრები აღნიშნავდნენ, რომ
მსმენელის მხრიდან
წამოსული ემოცია მათ
საშუალებას არ აძლევდა Empire of
the Sun-ის მთავარი მისია
დაევიწყებინათ:“როდესაც
ადამიანებისგან ისმენ
ისტორიებს, თუ რამდენად
მნიშვნელოვანია მათთვის
შენი მუსიკა, მაშინ გრძნობ
თუ რატომ არის
განსაკუთრებული ის, რასაც
ჩვენ ვაკეთებთ”საბოლოოდ, 2013
წელს ვიხილეთ ალბომი Ice on the Dune,
რომელიც ბენდისთვის
დამახასიათებელი
ტრადიციული ჟღერადობის
გარდა, დიდ აქცენტს
აკეთებდა დისკოსა და
გლემ-როკის ესთეტიკაზეც.
NME-თან ინტერვიუში მაშინ Luke
Steele-მა ალბომი Daft Punk-ის
ჩანაწერს Random Access Memories-საც კი
შეადარა: “მათ უკეთესი
მარკეტინგული კამპანია
აქვთ, ჩვენ კი უკეთესი
სიმღერები”.აღსანიშნავია,
რომ ბევრი საინტერესო
კომპოზიციის მიუხედავად,
Alive-მ ალბომის სხვა ყველა
ელემენტი დაჩრდილა, ის
გაჟღერდა სხვადასხვა
ვიდეო თამაშებში,
სარეკლამო ვიდეოებში,
ფილმებსა და სატელევიზიო
შოუებში. ამის შემდეგ მათ
არ დააყოვნეს და 2016 წელს
კიდევ ერთი ალბომი Two Wines
გამოაქვეყნეს, სადაც უკვე
სხვადასხვა მუსიკოსთან
კოლაბორაციასაც
ვხვდებით: “წლების
განმავლობაში ლუკიც და მეც
სხვადასხვა მუსიკოსებთან
ვმუშაობდით, რაც ჩვენთვის
ძალიან დიდი გამოცდილება
იყო. ამან მოგვცა
საშუალება, რომ ჩვენს
სივრცეში უცხო ადამიანები
მოგვეწვია და ჩაგვერთო იმ
საკრალურ პროცესში, რასაც
მუსიკის წერა
ჰქვია”ალბომის ერთ-ერთი
კომპოზიცია High And Low
კომპიუტერული თამაშის, FIFA
17-ის საუნდტრეკი გახდა და
მილიონობით ადამიანის
ოთახებამდე მიაღწია. ამან
ბენდს საშუალება მისცა,
ახალი თაობისთვისაც
აქტუალური გამხდარიყო და
მათთვისაც შეეთავაზებინა
საკუთარი მუსიკალური
ხედვა.აღსანიშნავია, რომ
კონცერტი პროექტ „Starring Georgia-ს“
ფარგლებში ტარდება,
რომელიც საქართველოს
მთავრობის მხარდაჭერით
ხორციელდება. პროექტის
მიზანია ქართველი
ახალგაზრდებისთვის
საყვარელი შემსრულებლების
კონცერტებზე დასწრების
ხელმისაწვდომობის გაზრდა,
ქვეყნის ტურისტული
პოტენციალის განვითარება
და საქართველოს
პოპულარიზაცია
საერთაშორისო ასპარეზზე.
1756282020